人教版高中美术鉴赏教案【三篇】

三）小结：总之，佛教雕塑体现了中国古代的雕塑水平，云岗石窟建造的较早，其特点具有踺陀罗佛教艺术特点，北魏迁都以后，其作品具有瘦骨清像的优美风格，如北魏龙门石窟的作品，还有麦积山石窟，到了隋唐，佛教艺术得到了空前的发展，人物的造型开始人性化和世俗化，如莫高窟和龙门奉先寺作品，所以唐朝有菩萨象宫娃的美誉。

高中美术鉴赏《风俗画——清明上河图》教案一 教学目标 通过观察、欣赏、讨论，初步了解中国古代城市的生活面貌。认识手卷这种国画形式并初学其欣赏方法。 通过小组合作探究，学会描述作品表现的场景和内容，表达自己的感受和认识。 感受中国传统文化的博大精深以及古代画家高度精纯的绘画功力。

石窟寺艺术是建筑、雕塑、壁画的综合体，历朝修建的石窟寺艺术遗存，反映了中国美术发展的阶段性变化，有重要的文化价值和艺术史价值。 寺观雕塑有泥塑、木雕英语课件网、夹等多种材质，以泥塑居多，泥塑的装銮对作品的艺术表现效果有重要作用。

篇一：高中美术老师教案合集 教学目的 了解中国古代大型雕塑的遗存。 了解中国古代陵墓雕塑的内容：地上纪念性雕塑、墓室内随葬的俑和明器，其代表一年级数学试卷doc性作品与艺术成就；从中体会纪念性大型雕塑与小型架上雕塑之间不同的艺术语言特点。

中学美术老师教学说课稿范文三篇1 我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书---美术鉴赏第5课《走进抽象艺术》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导和教学过程四个步骤加以阐述。

美术教案 篇1 教学目标： 了解由于自然条件、生活方式和思维方式的不同，人类历史上的古老文明所孕育出的艺术作品表现出的多元化。 了解艺术作品随时代的发展而发生的巨大变化。 欣赏不同艺术流派的现代艺术作品，感受各自的艺术特点。 学会尊重他人的审美选择。 重点： 对艺术多元化的认识。

求高中美术“中国现代美术”教案,谢谢各位

1、高中美术教案：中国现代人物画在这期间，中国的社会发生了巨大的变革。恰恰在这段动荡的历史转折时期，中国的现代美术也处在发展阶段，即从传统到现代的转变，形成了中国现代美术的特点，中国画的改革和油画的民族问题。高中美术教案：中国现代人物画在30至40年代，产生了许多优秀作品。

2、高中美术鉴赏《江山多娇──现代山水画》教案二 【教材分析】《江山多娇──现代山水画》这节课是继中国古代山水画之后的中国现代山水画。

3、美术教案 篇1 执教日期： 教学目标： 了解春季给自然界带来的变化，知道表现春天的常用色彩。 记忆色彩，利用各种方法表现春天的色彩。 教学重点： 观察和记忆色彩，利用各种方法进行表现。 教学难点： 涂色的方法以及整体的色彩倾向。

4、教材分析： 《静物构图》是选取湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》（选修）《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。

5、美术教案 篇1 学生情况分析 三年级学生已经初步认识形、色等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

求高中美术《篆刻的阴文与阳文》教案或教学设计

篆刻教案教学目的篆刻教案 通过书法和篆刻教案的鉴赏，激发学生学习书法和篆刻的兴趣，了解我国书法、篆刻的起源和类别，使他们受到书法、篆刻美的陶冶，增强民族自豪感。 通过篆刻的讲解和示范，使学生初步懂得治印的基本技法与步骤。

篆刻分为阴文印和阳文印两大类。阴文印即白文印，印文呈白色，线条深凹于印面；阳文印即朱文印，印文呈红色，线条凸出于印面。篆刻中的边款则是在印章的一边阴刻文字，用于记录制作年代、作者情感及作者姓名。印章在书画作品中的应用十分广泛，既能增加画面构图的完整性，也能作为作品的辅助艺术。

讨论篆刻中的阳文与阴文区别，需首先纠正一个概念，即在唐代前后，这两者的命名正好相反。古代印章多用于封泥，呈现阳文状态，如同下图所示。随着纸张和印泥的出现，印文转向阴文。探求审美差异，却难下定论。阳文与阴文的特质，并非绝对对应刚与柔。关键在于艺术家的创造与运用。

阳文：线条流畅，有时细腻如江水潺潺，展现出动态和柔美。阴文：笔画更为粗壮有力，每一笔都显得厚重而沉稳，如汉印《霍青娥》中的字迹。艺术表达：阳文：往往体现出篆刻家的自由灵动和对文字精神的独特解读。阴文：则更多地展现出工整圆美和时代的烙印，是篆刻家对美的追求和对历史文化的反映。

实际上，阴文与阳文的使用并非刻板的规则，而是篆刻家随心所欲、匠心独运的体现。阴文的工整圆美，如汉印的韵味，与阳文的自由灵动形成了鲜明对比。然而，无论是阴是阳，都源自篆刻家对美的追求和对文字精神的解读，是时代的烙印和审美趋势的反映。接下来，让我们通过几幅作品来感受这阴阳之间的转换。

阳文印是文字或图像凸起的印章，阴文印是文字或图像凹下的印章。具体说明如下：定义与称谓 阳文印：文字或图像呈凸起状，又称“朱文”。其刻制方法是保留字形线条，刻除空白部分，使文字部分高于印面。阴文印：文字或图像呈凹陷状，又称“白文”。

美术教学设计、实施与评价

1、教学设计是美术教学的基石，它如同施工蓝图，确保教学活动的有序进行。在教学设计中，我们需要明确以下几个方面：课题与课时：根据教学大纲和学生实际，选定具体的美术课题，并合理安排课时。课型：确定为新授课，即向学生传授新的美术知识和技能。教学目标：知识技能：让学生掌握特定的美术技法、理论知识等。

2、注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会，贴近学生，学以致用”为原则，选择符合一年级身心特点的教学内容设计课题。教学目的任务：通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。学习美术的基础知识和基本技能。

3、【篇一】小学三年级美术教学设计范文（三篇） 教学目标： 根据孔雀羽毛的特征设计花纹或花边。 学会用点、线、面组成花纹图案，感受图案的装饰美感。 培养学生对美术设计的兴趣。 教材分析： 美术教育的目的是提高学生的审美能力和审美情趣。

4、美术教案 篇1 教学目标： 有选择地将不同形状、颜色的物体进行排列，组合出自己想表现的图形。 通过造型活动，丰富学生视觉与触觉的感受，激发创作积极性。 培养合作精神，锻炼手脑眼配合，培养对物体的形与色设计排列组合的能力。 教学重点： 认识、发现生活用品外形、色彩特点，排列出自己喜欢的图形。

5、美术教师资格证考试内容主要包括学科知识、教学设计、教学实施、教学评价四个方面。学科知识：占比最高，达33%。主要考察美术理论、艺术史、美学原理等基础知识，要求考生具备扎实的学科背景。教学设计：占24%。

高中美术鉴赏《风俗画——清明上河图》教案

高中美术鉴赏《风俗画——清明上河图》教案一 教学目标 通过观察、欣赏、讨论，初步了解中国古代城市的生活面貌。认识手卷这种国画形式并初学其欣赏方法。 通过小组合作探究，学会描述作品表现的场景和内容，表达自己的感受和认识。 感受中国传统文化的博大精深以及古代画家高度精纯的绘画功力。

《清明上河图》赏析及美术鉴赏要点如下：历史背景与地位：《清明上河图》是北宋画家张择端的代表作品，被誉为我国国宝级文物。该画现珍藏于北京故宫博物院，是北宋风俗画的杰出代表。

《清明上河图》是我国的国宝级文物，由北宋画家张择端创作，是其在美术史上的杰作之一。这幅画作不仅展现了北宋都城东京（今河南开封）的城市景象，也反映了当时社会各阶层的生活状况。

《清明上河图》是我国国宝级文物，是北宋画家张择端的代表作品之一，是一幅北宋风俗画，描绘了北宋时期都城东京的状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

鉴赏清明上河图：从《清明上河图》中可以看到几个非常鲜明的艺术特色：此画用笔兼工带写，设色淡雅，不同一般的界画，即所谓“别成家数”。构图采用鸟瞰式全景法，真实而又集中概括地描绘了当时汴京东南城角这一典型的区域。作者用传统的手卷形式，采取“散点透视法”组织画面。

清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。清明上河图宽22厘米，长527厘米，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点透视构图法，生动记录了中国十二世纪北宋汴京的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况。